相逢的日子虽然开心，但总是短暂的，当天晚上周至和麦小苗没有再回岁华轩，周至送麦小苗回到院士楼后，自己又回到了红旗村，住到自己的工作室里。

虽然有时间不住了，但是冯雪珊定期会来打扫，工作室里的东西也是干干净净，井井有条。

真要说起书画修复的工作，周至手上就还有很多，现在他的收藏已经可以用汗牛充栋来形容，不过以前都是先抢救状态很糟，价值极高的那些，宋明两朝是他的长项。

其实他手里的明清古画也有许多，分别来自早期和张诚套宅子，从工美采购，后来在荣宝斋购入一大批，王老爷子转让一大批，岁华轩密室发现一大批，海外得到了一批，港岛卢立荣信宝斋那里买断一批。

这里面其实也有不少状态需要修复的，不过周至实在是太忙了，一直没能够腾得出手来。

现在周至的书画分作了好几个地方存储，最贵重的那些存在首都德绵堂，次一档的存在岁华轩，海外渠道的存在信宝斋，价值相对较低的则存放在红旗村。

但是价值低的作品并非没有欣赏的意义，比如晚晴闻人的楹联信牍，就颇有可观；又比如扬州画派的画轴，杨法、李葂、闵贞等人，虽然名声不如郑板桥，黄慎，边寿民，却并不意味着他们的画工不精到。

周至的画工就停留在懂得欣赏，足以修补画卷缺失这个水平层次，欣赏前人画作遗意，对自己技术的进阶无疑是非常有好处的。

这种直接近距离赏画的效果是高清画册无法替代的，相片再清晰，也拍不出宣纸和绢帛的质感来。

赏画如读诗，需要有陌生感方才能够好好体味，周至的记忆力太好，对古典诗词的领悟力也太强，因此一首诗读过两三遍基本就能够不再忘记。

这样就会导致周至读诗的乐趣往往只能有一两次，等到会背了，这种“初见的惊喜”也就消失了。

看画也是如此，现在周至打开一幅熟悉的画作，首先感悟的不再是画意，而是瑕疵，哪里修补得有问题，哪里装裱得不到位，用的哪里的纸，哪里的绢，说实话有点本末倒置了。

只有观摩一幅自己不够熟悉的画作，才能重新捡回赏画的乐趣。

闵贞的画他就不算太熟悉，这位也是扬州八怪之一，但是一般如果不是专业的人士，往往并不知道他的大名。

他的山水效法明代吴伟，雄浑奔放，连带着人物、花鸟，无不笔墨奇纵，形神毕肖。

不但大写意令人称道，工笔的功夫也是一绝，书法也很可观，其实是一位全才。

周至面前摊开的是一幅《癯鹤图》，画的是一只年迈神颓，秃羽蓬松，站在松树上的老鹤。